Wygrywaj bilety z www.radioram.pl!
Hala Stulecia i WYTWÓRNIA FILMÓW FABULARNYCH - 46 Wrocławski Festiwal „Jazz nad Odrą” - PAT METHENY SOLO GUITAR & ORCHESTRION - pod patronatem radia RAM - 28 lutego - godz. 19.00. Jeśli chcesz zdobyć podwójne zaproszenie wyślij sms-a pod numer 71160 w treści wpisz: RAM, Jazz nad Odrą, swoje imię i nazwisko.
W niedzielę w Hali Stulecia (ul. Wystawowa 1) o godz. 19.00 zagra PAT METHENY SOLO GUITAR & ORCHESTRION
W Polsce gościł wielokrotnie... tym razem zawita do Wrocławia z projektem „The Orchestrion” w ramach 46 edycji Jazzu nad Odrą. Orchestrion to Pat Metheny solo, grający na kilku instrumentach akustycznych, zaprojektowanych i zbudowanych specjalnie dla niego na potrzeby tego projektu, przez Eric’a Singer’a.
Pat Metheny to światowej klasy amerykański gitarzysta jazzowy. Jest on jednym z najbardziej utalentowanych współcześnie muzyków i jednym z najbardziej płodnych w pomysły. Debiutował młodo. Pierwszą płytę studyjną nagrał w wieku 22 lat. Najpierw współpracował z ECM, potem z Geffen. W 1986 roku wydał świetny longplay "Song X" z Ornette Colemanem, ojcem chrzestnym free improv. Po drodze eksperymentował jeszcze z awangardą ("Zero Tolerance for Silence"), ale równolegle kształtował swój własny styl, bardziej pasujący do wykonawcy world music, aniżeli jazzmana. Pat Metheny ma na swoim koncie 17 nagród Grammy oraz ponad 50 płyt, na których występował m. in. z Charlie Hadenem, Davem Hollandem, Johnem Scofieldem i Michaelem Breckerem.
W Polsce najlepiej znana jest nagrana wspólnie z wokalistką Anną Marią Jopek i najwybitniejszymi polskimi instrumentalistami jazzowymi płyta „Upojenie”. Metheny wytworzył własny rozpoznawalny styl, charakteryzujący się skomplikowaną, choć konsonującą – przyjemną dla ucha – melodyką i harmonią. Jest autorem wielu popularnych standardów jazzowych, które nagrywa wielokrotnie, zawsze w innych konfiguracjach instrumentalnych i coraz to nowych aranżacjach.
Pat Metheny o swoim projekcie: " Przez lata byłem bardzo szczęśliwy mogąc zgłębiać szeroką gamę muzycznych koncepcji. Poszukiwanie nowych dróg myślenia, procesu kreacji i osobistego podejścia do muzyki było podstawą mojej twórczości w zasadzie od samego początku. Projekt “Orchestrion” jest krokiem w nieznane, całkiem nowe obszary tworzenia. Jest zbitkiem koncepcji z końca XIX wieku i początku XX oraz najnowszych technologii, co pozwoliło stworzyć całkowicie otwartą platformę dla muzycznej inwencji i kreacji. Zwrotu “Orchestrionics” używam do określenia metody występu solo na scenie używając instrumentów akustycznych i elektro-akustycznych, które mechanicznie kontrolowane są dzięki użyciu najnowszych technologii. Już na wiosnę 2010 nakładem Nonesuch ukaże się nagranie - płyta “solowa”, na której jestem jedynym “żywym” muzykiem, dzięki której mam nadzieję uda mi się przemianować termin “solo”. Tworzenie tego projektu pozwoli o mi zgłębiać rejony, których wcześniej nie dotknąłem swoją twórczością tak, jeżeli chodzi o muzykę, jak i technikę. Efekty z tego wypływające jak na razie są niezwykłe i mam nadzieję, że przypadną Państwu do gustu, przez co wybierzecie się ze mną w tą niezwykłą podróż, dzięki której poznam dźwięki, których wcześniej nie doświadczyłem, a sam ten fakt jest błogosławieństwem.
Pat Metheny, Lipiec 2009
PS. Zdałem sobie właśnie sprawę, że próbując opisać ten projekt, nawet bliskie mi osoby nie bardzo rozumieją o co mi chodzi, aż do momentu gdy usłyszą efekt i do gry wkracza muzyka. Mam nadzieję, że już niebawem doświadczycie tego o czym piszę."
Więcej o festiwalu na: www.jnofestival.pl
Sprzedaż i rezerwacja biletów: CS „Impart” ul. Mazowiecka 17, 071/341-94-32, 344-39-45, [email protected] Punkty sprzedaży i sprzedaż internetowa: www.eventim.pl Sklep Muzyczny DEMOLIKA, Kazimierza Wielkiego 65 071/346 89 26, www.demolika.pl Bilety: 180 zł, 150 zł, 100 zł
*************************************************************
KLUB STREFA WZ - Lech Janerka + Indigo Three - 28 lutego - godz. 19.30. Jeśli chcesz zdobyć podwójne zaproszenie wyślij sms-a pod numer 71160 w treści wpisz: RAM, Lech Janerka, swoje imię i nazwisko.
Lech Janerka w polskiej muzyce rockowej pojawił się pod koniec lat 70. Wraz z żoną - Bożeną Janerką - występował wtedy na festiwalach piosenki studenckiej.W 1979 założył zespół Klaus Mitffoch. W składzie z Janerką zespół nagrał tylko jedną płytę (Klaus Mitffoch), która przez wielu uznana została za jedną z najistotniejszych w historii polskiej muzyki rockowej. Ekspresją album dorównywał ekspresji zespołów punk rockowych, charakteryzował się jednak znacznie bardziej rozbudowaną warstwą melodyczną i harmoniczną. Teksty odnosiły się do rzeczywistości PRL lat 80., wiele z nich stanowiła zawoalowana krytyka panującego reżimu, a także wezwanie do walki (np. Powinność kurdupelka, Klus Mitroch).
Album zwyciężył w ankiecie Magazynu Muzycznego wśród dziennikarzy na album trzydziestolecia i wśród czytelników magazynu Tylko Rock na album lat 80. W 1986, po odejściu z zespołu, Janerka wydał Historię podwodną - płytę sygnowaną już swoim imieniem i nazwiskiem. Płyta ta, o znacznie spokojniejszym (muzycznie i lirycznie) charakterze, oceniona została zarówno przez krytyków jak i słuchaczy bardzo wysoko. Innowacją było zastąpienie gitary wiolonczelą przetwarzaną elektronicznie, na której grała i do dzisiaj gra Bożena Janerka. Niemal wszystkie zawarte na "Historii Podwodnej" utwory znalazły się na krajowych listach przebojów (np. Konstytucje, Niewole, Ta zabawa nie jest dla dziewczynek).
W następnych latach Janerka wydał kolejne albumy. Nie przyniosły one już tak spektakularnych sukcesów, niemniej ugruntowały jego pozycję na polskim rynku muzycznym, jako twórcy niezależnego, oryginalnego, pozostającego niejako na uboczu sceny rockowej.
Lech Janerka często zmieniał charakter muzyczny swoich utworów (np. album Bruhaha pełen był ostrych gitarowych riffów Wojciecha Seweryna, a Ur ze swoimi poszukiwaniami nowego brzmienia była z kolei daleka od estetyki rocka). Wśród fanów twórczości Janerki można się spotkać z opinią, że warstwa muzyczna kolejnych albumów pozostawia coraz większy niedosyt np. "Nie słuchaj co kto mówi", w przeciwieństwie do coraz bardziej poetyckich i głębokich tekstów. W 2002 ukazuje się płyta "Fiu Fiu" co owocuje Fryderykami w kategoriach: płyta alternatywna i autor roku. W tym samym, 2002 roku Janerka nagrał utwór mający stanowić element kampanii na rzecz przyznania Wrocławiowi organizacji wystawy EXPO w 2010. W nagraniu wzięła udział elita polityczna i artystyczna Wrocławia (a także m.in. biskup i komendant policji). Przedsięwzięcie to odbiło się szerokim echem we Wrocławiu, wielu oddanych fanów twórczości Janerki odebrało je jednak jako niezrozumiałe zerwanie z dotychczasową niezależnością. Artysta - zapytany o powody nagrania "Nadziei o Wrocławiu" - odpowiedział, że może nagrywać co mu się żywnie podoba, bo jest już za stary, żeby się przed kimkolwiek krygować. W 2005 muzyk wydał płytę Plagiaty, nagraną w zmienionym składzie: z gitarzystą Damianem Pielką, który zastąpił zmarłego 5 lutego 2004 Wojciecha Seweryna i Michałem Mioduszewskim na perkusji. Płyta zdominowana gitarą akustyczną zawiera kompozycje, które Janerka grał w czasach młodzieńczych, natomiast teksty zostały napisane współcześnie. Krążek spotkał się z uznaniem zarówno publiczności, jak i krytyków. W tym samym roku Janerka otrzymał za niego nagrodę Superjedynka w kategorii "płyta alternatywna". Piosenki Rower i "Ramydada" dotarły do czołowych miejsc polskich list przebojów, a teledysk do "Rowera " zdobył grand prix na festiwalu polskich wideoklipów Yach Film. Za ten utwór Janerka otrzymał Fryderyka w kategorii "piosenka roku". Oprócz tego został uhonorowany Fryderykami w kategoriach: płyta alternatywna i kompozytor roku.
INDIGO TREE: 2009 - Filip Zawada zaprasza Peve Lety'ego do współpracy przy nagrywaniu muzyki filmowej. Po godzinie improwizowania postanawiają zmalwersować pieniądze na studio. Zamykają się na tydzień dużej sali nagraniowej i tworzą pierwszą płytę Lullabys for love and death. Muzyka do filmu nie powstaje. Po umieszczeniu piosenek na myspace zgłaszają się do duetu trzy wytwórnie płytowe, z których muzycy wybierają tą, która daje całkowitą swobodę w nagrywaniu i myśleniu, a także daje możliwość kupna nowych instrumentów. 5 października 2009 ukazuje się ich debiutancki album pt. Lullabies Of Love And Death. Płyta zostaje bardzo wysoko oceniona przez recenzentów. Większość z nich namawia zespół do wyjazdu za granicę twierdząc, że w Polsce nie ma miejsca na tak wysublimowaną i doskonale skomponowaną muzykę. Muzycy twierdzą, że nie mieszkają w Afryce tylko w Europie i specjalnie nie chce im się nigdzie wyjeżdżać. Na pierwszy koncert bez publiczności przychodzi zero osób, a na pierwszy koncert z publicznością blisko 400 osób. Pierwszą trasę grają z zespołami ze Szwecji i Niemiec. W listopadzie 2009 roku muzycy postanawiają rozpocząć serię akustycznych koncertów w prywatnych mieszkaniach. Pierwszy z serii eksperymentalnych występów odbył się w domu świętej. W domu świętej Edyty Stein. Organizatorami takich występów są zawsze domownicy, którzy na koncert zapraszają swoich przyjaciół. Niestety nigdy nie wiadomo jaki repertuar zagra zespół. Pierwszy radiowy koncert zespół gra w trójce. Zimą nagrywają piosenkę "allmywinterfriends", którą dołączają jako stronę B do ostatniego singla z płyty. Po umieszczeniu jej w internecie muzycy zespołowo wykasowują wszystkie tracki z których została ona stworzona. Od tego momentu długość jej życia zależy od inetrnautów. C.D.N..... Peve Lety – bard gitarowy. Ponieważ nie mógł dogadać się przez całe swoje życie z żadnym bardziej licznym zespołem postanowił stworzyć duet muzyczny. Jak mawia: ciężko jest wyrzucić z zespołu jedynego muzyka, z którym się gra. Filip Zawada – były muzyk zespołu Pustki i AGD. Masażysta dźwiękiem metodą Petera Hessa. Ponieważ coraz trudniej dogaduje się z kimkolwiek mieszka w górach i stara się nie myśleć.
(ceny biletów: 35 zł, w dniu koncertu 45 zł; bilety do kupienia: www.eventim.pl OKIS,Empik, Media & Markt,Saturn info:www.strefawz.pl)
*************************************************************
TEATR MUZYCZNY CAPITOL - Digit All Love / koncert promujący drugą płytę V-fau – płyta pod patronatem radia RAM - 1 marca - godz. 20.00. Jeśli chcesz zdobyć podwójne zaproszenie wyślij sms-a pod numer 71160 w treści wpisz: RAM, Digit All Love, swoje imię i nazwisko.
DIGIT ALL LOVE powraca ze swoją drugą płytą -V [fau], która ukazała się 22 lutego. To płyta niezwykle różnorodna i pełna zaskakujących zestawień. Ostre i drapieżne utwory łączą się z lekkimi melodiami a surowa elektronika ze szlachetnym akustycznym brzmieniem. Całość zatopiona jest w rozpoznawalnym brzmieniu zespołu opartym na pełnym instrumentalnym składzie, żywej perkusji, gitarze i trio smyczkowym oraz wokalu Natalii Grosiak. Dopełnieniem całości są teksty poetów polskich (Asnyk, Tetmajer, Wyspiański, Poświatowska) oraz utwory instrumentalne. Warto dodać, że masteringiem płyty zajął się sam Denis Blackham ze Skye Mastering; człowiek którego nazwisko widnieje na płytach takich wykonawców jak Brian Eno, Krafwerk, New Model Army czy Anthony And The Johnsons.
„V” to zdecydowanie nowe, bardzo świeże oblicze Digit All Love. Album promuje podwójny singiel („Po co się budzą pragnienia szalone” oraz „Flesh”), który można posłuchać na stronie MySpace zespołu (www.myspace.com/digitalllove).
Program płyty: 1. flesh, 2. po co się budzą pragnienia szalone, 3. dandelions , 4. be close , 5. affective gravity, 6. szukam Cię , 7. vadya yantra , 8. do ciebie poprzez czas, 9. w czyichże rękach byłem manekinem, 10. ame ni mo makezu , 11. promenade d'adieu au point de jour , Płyta Digit All Love “V” ukazała się na rynku 22 lutego 2010 roku dzięki firmie Mystic Production, natomiast już 1 marca zespół zagra premierowy koncert we wrocławskim Capitolu. Zapraszamy!
*************************************************************
* WYTWÓRNIA FILMÓW FABULARNYCH - WROCLOVE FRIK MUZIK FESTIVAL! - 13 marca - godz. 17.00. Jeśli chcesz zdobyć podwójne zaproszenie wyślij sms-a pod numer 71160 w treści wpisz: RAM, FRIK MUZIK, swoje imię i nazwisko.
Eläkeläiset na WrocLove Frik Muzik Festival (13.03.10)
Zagadka: co daje połączenie zakręconych dźwięków, tłumu uśmiechniętych ludzi w oryginalnych strojach, najpiękniejszego miasta w Polsce oraz atmosfery muzycznego święta? Odpowiedź jest tylko jedna: WROCLOVE FRIK MUZIK FESTIVAL!
Ogłaszamy Wrocław Miastem Frików! I nie chodzi tu bynajmniej o dzieci armeńskiego poety nazwiskiem Frik, żyjącego pod mongolską okupacją w XIII wieku? Zapowiadamy desant pozytywnej muzyki, który wybuchnie z całą mocą w Wytwórni Filmów Fabularnych pod postacią zespołów: Dick 4 Dick, Łąki Łan, L.U.C. oraz absolutnie sensacyjnej fińskiej grupy, mistrzów stylu Humppa!!! czyli Eläkeläiset.
Zapowiedź ich przyjazdu spotkała się z żywiołowymi reakcjami ze strony różnych środowisk: - “Są bardziej seksowni niż Motorhead” - pierwsze słowa Beaty Tyszkiewicz po obejrzeniu Eläkeläiset na kanale youtube.com.
“Akordeon potrafi rozpalić olbrzymią namiętność, a mnie drżały dzisiaj bardzo nozdrza” – usłyszał z ust Małgorzaty Foremniak wokalista Eläkeläiset po koncercie w Helsinkach już kilka miesięcy temu.
To samo powiedziała niedawno laureatowi drugiej edycji Mam Talent.
I wierz tu kobietom… - “Żałuję że nie jestem już Ministrem Edukacji, bo na pewno wprowadziłbym obowiązkową naukę stylu Humppa!!! we wszystkich szkołach. Ale na pewno przyjadę do Wrocławia z chłopakami z Ligi obejrzeć Eläkeläiset i pozostałe grupy. Zaciekawił mnie też ten zespół z “dickiem” w nazwie? ?” – powiedział Roman Giertych w ekskluzywnym wywiadzie dla Radia M.
- “Po tym jak obaliłem Mur Berliński, przetańczyłem przy Humppie!!! całą noc z Danusią. To było coś. Chociaż, nie chce ale musze, przyznać, że Donald szybciej złapał kroki ode mnie? Czego nie można powiedzieć o Angeli, hehehe. Cały czas ćwiczę i ćwiczę od kiedy dowiedziałem się o imprezie.” - tak zareagował Lech Wałęsa na informację o zbliżającym się Wroclove Frik Muzik Festival.
- “Pierwszy raz puścił mi Humppe!!! Zbyszek Chlebowski. Na cmentarzu. Od tej pory montujemy to we wszystkich automatach. Sprawdza się świetnie!” – Ryszard Sobiesiak na przesłuchaniu przed komisją ds. afery hazardowej.
FRIKI WSZYSTKICH KRAJÓW ŁĄCZCIE SIĘ!!! WE WROCŁAWIU !!!
(13.03.10 godz.17.00 Wytwórnia Filmów Fabularnych, ul. Wystawowa 1 - WrocLove Frik Muzik Festival - Eläkeläiset mistrzowie stylu HUMPPA! z Finlandii - DICK 4 DICK - ŁĄKI ŁAN - PLANET L.U.C. - bilety: 35 zł promocja do 31.01.10, 40 zł przedsprzedaż, 45 zł w dniu koncertu)
